Fabrica de Pensule


  • Imagine adaugată de Sebastian

Categorie:
Centre culturale
Adresa:
Cluj-Napoca, Strada Henri Barbusse, Nr. 59-61
E-mail:
corina [at] fabricadepensule.ro
Web:
Telefon:
0725-530.105

Fabrica de Pensule este un spaţiu de creaţie şi difuzare a artei contemporane sub forma unui centru cultural independent. Centrul este situat în fosta fabrică de pensule şi concentrează, pe o suprafaţă de 2000 mp, 29 de spaţii de artă contemporană: ateliere de artişti, galerii şi organizaţii culturale active în domeniile artelor vizuale, dansului contemporan şi teatrului.


Profil actualizat acum 53 luni


 
  • Comentarii şi anunţuri

comments powered by Disqus
Anunţat de Corina, in 20.06.2011 11:14:25

Evenimente 20-26 iunie

20 iun 2011 10:00
28 iun 2011 00:00

Corespondenţe despre migraţie și identitate

expoziție, lobby, etaj I
Vernisaj: 23.06.2011, 18.30 h

Expoziția prezintă corespondența dintre dintre locuitori ai trei orașe: Rennes, Cluj şi Tarragona, despre viața de zi cu zi, despre relațiile sociale, despre migrație, identitate și despre diferitele experiențe ale existenței ca cetățean european.
Lucrările – fotografie, video, text, obiect – sunt realizate în cadrul unei serii de rezidențe colective. Un grup de artiști, sociologi și antropologi s-au angajat în explorarea mediului urban și mai ales a celui social, interacționând cu locuitorii și culegând de la aceștia povestiri de viaţă, elemente de imaginar şi opinii legate de societatea europeană contemporană. Fiecare relatare s-a materializat sub forma unei „corespondenţe”, care se adresează unui destinatar (aleşi politici, vecini, străini, etc).
Echipa creativă: Andrei Fărcăşanu (fotograf, Bucureşti), Nani Blasco (artistă video, Tarragona), Romain Louvel (artist plastic, Pornic), Xavier Trobat Escanellas (arhitect şi pictor, Tarragona) şi Pascal Nicolas-Le Strat (sociolog şi politolog, Montpellier), Remus Gabriel Anghel (sociolog, Cluj), Claire Lesacher (sociolingvist, Rennes), Maria Pallares Serena (atropolog, Tarragona), Anne Morillon (sociolog, Paris).
Expoziția face parte din proiectul Correspondances Citoyennes, realizat de organizațiile L’âge de la tortue, Asociaţia Centrelor Sociale Rennes, Topik din Franța; AltArt și PATRIR din Romania; Fundaţia Casal L’Amic din Spania; proiect finanțat de Uniunea Europeană prin Programul Europa pentru Cetățeni.
www.correspondancescitoyennes.eu, office@altart.org, 0723 263 072
------------------------------------------------------------------------------------------------------
Infanta – Ghid de întrebuinţare, după Saviana Stănescu

Sala Studio, etaj I
23.06.2011, 20.00 h (75 min)

O producție Teatru2.0
Cu: Georgia Căprărin
Regia: Diana Dragoş
Coregrafia: Alexandra Maria Baba
Mulţumiri: Filip Odangiu, Ferenc Sinkó, Cezar Druidul
Un personaj fictiv încearcă să supravieţuiască într-o mulţime „reală” prin remodelarea celorlalţi, distribuirea lor în povestea vieţii ei. Totul relatat ludic-detaşat, prin raportarea la figura istorică a Infantelor. E un spectacol despre fragilitatea lumii interioare (inventate), şi despre nevoia de toleranţă a celuilalt.
Prețul unui bilet este de 10 RON. Rezervări la: teatru2.0@gmail.com sau nr de tel. 0748 940 531.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Masterclass Frans Winther (Odin Teatret). Ritmul spectacolului si muzica actorului

Organizator: Asociația Art-Hoc
Sala Studio, etaj I
1 – 3.07.2011

Teatrul ca muzică: Pentru Frans Winther, colaborator apropiat al lui Eugenio Barba (fost discipol al lui Grotowski) teatrul înseamnă muzică, prin urmare dramaturgia muzicală este o parte esenţială a unui spectacol. Cu o durată de trei zile, atelierul condus de Frans Winther cuprinde improvizaţii şi exerciţii de voce, cântec, vorbire, ritm şi mişcare. Fiecare zi începe cu încălzire vocală, ca şi combinaţie între exerciţii de antrenare a vocii şi exerciţii care au ca scop intensificarea prezenţei scenice. Pe parcursul acestui atelier intensiv actorii, dansatorii, compozitorii, regizorii, cântăreţii, coregrafii, instrumentiştii vor lucra împreună folosind în mod concret vocea, cuvântul, cântecul, corpul şi improvizaţia, în căutarea unor noi modalităţi de obţinere a tensiunii muzicale şi de fixare a dramaturgiei sunetului. Sunt așteptați cu drag toți cei care doresc să exploreze, împărtășind secretele unuia dintre cei mai fascinanți compozitori de muzică de teatru ai lumii, noi raporturi între ritm, mișcare, muzică și artele spectacolului contemporan.
Atelierul sa va ține în engleză. Pentru actori, regizori nu sunt strict necesare cunoștințele muzicale.
Pentru înscrierile până în 25 iunie, pentru oricare din variantele de mai jos se aplică o reducere de 20 euro.
Taxa de participare: 160 euro. (pentru înscrierile până în data de 25 iunie, 140 euro)
Alte reduceri: Pentru cei care au participat deja la Atelierele ArtHoc taxa este de 140 euro. (pentru înscrierile până în 25 iunie, 120 euro). Pentru grupuri de 2 persoane taxa este de 140 euro/persoană (pentru înscrierile până în 25 iunie, 120 euro). Grupurile de cel puțin 3 persoane beneficiază de un preț redus cu 25%, respectiv 120 euro/persoană (pentru înscrierile de până în 25 iunie, 100 euro).
Înscrieri: Dacă doriți să vă înscrieți, vă rugăm să trimiteți pe workshops@arthoc.ro sau office@arthoc.ro un CV și o fotografie. În cazul grupurilor, acestea se trimit în comun sau menționând numele celorlalte persoane din grup. Înscrierile sunt valide din momentul achitării unui avans de 20 € (sau echivalentul în lei al zilei respective la cursul BNR). În cazul grupurilor, plata avansului se face pentru toate persoanele din grup. Această sumă se achită prin transfer bancar în următorul cont : Asociaţia Art-Hoc, str. Gheorghe Doja, 155, Oradea, cod fiscal nr: 24042194, cont nr. IBAN: RO39BRDE050SV49520130500, SWIFT: BRDEROBU, deschis la BRD Groupe Société Générale, Sucursala Piața Regele Ferdinand I, nr. 4, Oradea.
Locurile sunt limitate iar înscrierile vor fi luate în considerare în ordinea primirii acestora, încheindu-se în momentul în care grupul este complet. Pentru informații suplimentare vă rugăm să ne scrieți la workshops@arthoc.ro, office@arhoc.ro (Persoana de contact Felician Chiruță)
----------------------------------------------------------------------------------------
Alexandra Bodea – Imagine de Protecție

Galeria Laika, etaj IV
17.06.2011 – 15.07.2011, marți-sâmbătă, 16.00 – 20.00 h

Alexandra Bodea este o tânără artistă cu un potențial imens dublat de o disciplină gestionată cu atenție și perseverență. Absolventă în 2009 a Universității de Artă și Design Cluj-Napoca, secția Pictură, Alexandra a considerat realizarea acestui proiect o provocare prin care să aducă la realitate o experiență profundă și personală.
Proiectul “Imagine de protecție” se constituie într-o instalație meticuloasă realizată cu mijloace minimale și reprezintă o lume aparte cu o serie de componente spectaculoase. Este o lucrare ce pornește dintr-o intenție de a activa o virtualitate, de a face să se întâmple ceva ce nu există, de a crea o lume cu un destin propriu. Lumea Alexandrei e o masă de indivizi anonimi care își urmează un curs parcă firesc înspre ceva ce le va aduce dispariția: gura unui leviatan care devorează întreg ansamblul de situații. Un leviatan care are cumva o soartă decisă prin însăși chemarea lucrării care ne duce cu gândul la o lume boschiană, cu iz medieval dar care include aspecte contemporane inclusiv cu caracter consumerist. Fragilă prin tehnică, lucrarea poate fi considerată și o sculptură prin asociere de obiecte în mare parte bidimensionale. Desenul cu marker-ul pe mousse decupat conferă un aer caricatural, însă prin repetitivitate și ritm, mesajul capătă un caracter profund și expeditiv ridicând întrebări cu tentă mistică.
Lucrarea reprezintă o performanță, fiind alcătuită din mii de piese lucrate manual. Printre masele de personaje sunt răsfirate scene misterioase care au poveștile lor separate reprezentând la un loc un contrapunct în arhitectura lucrării. Practic, avem de-a face cu zeci de lucrări în marea lucrare, cu scenete ce fac parte din marea scenă a vieții.
Impozantă prin cantitatea pieselor și numărul detaliilor, meditativă și ironică prin problematică, instalația “Imagine de protecție” își păstrează scopul ce a dus la crearea ei, rămânând ca fiecare dintre noi să înțeleagă cine, pe cine și de cine protejează.
info@laika.ro, www.laika.ro, 0723 596 628 / 0722 551 981
-------------------------------------------------------------------------------------------------
Péter Szabó / Teri Szűcs / András Surányi Z. - Haggadah din Deltă

ClujEst – punct de cercetare vizuală, etaj II
10 – 30.06.2011, joi – sâmbătă 14.00 – 20.00 h

Memoria familială îşi poartă adesea traumele mai multor generaţii: urmele istoriei care întrerup continuitate memoriei colective. Tăcerea înghite întâmplări greu de relatate; însă trauma, persecuţia poate lua şi înfăţişarea unei poveşti, unui mit familial sau unei anecdote, ca să o putem transmite, împărtăşi mai uşor.
Regiunea pe care, alături de personajele principale al acestei cărţi şi expoziţii, încercăm acum să-o reamintim – Bărăganul este locul coloniilor penitenciare – a fost un adevărat patchwork cultural şi social, unde grupurile persecutate din motive etnice, politice şi economice au fost constrânse să se întâlnească şi să convieţuiască. Duşmani istorici au devenit in satele de cocioabe vecini de stradă.
Haggadah din Deltă este o întreprindere unică: poveste Gulag, ficţiune, literatură factuală, carte ilustrată, scriere artistică. Desenele lui Szabó Péter „sparg” şi elimină categoriileadult vs. copil, realitate vs. ficţiune, fotografie vs. desen. Forma devine interesantă datorită faptului că ţesăturile textuale, urzite de Szűcs Teri, se întrepătrund, polifonia lor înclină textul, într-un mod de-a dreptul fascinant, spre dramatic.
www.koinonia.ro, www.csaksemmi.blogspot.com
--------------------------------------------------------------------------------------
Karl Orton - Those Wild Days Were Dogs

Peles Empire, etaj I
27.05.2011 – 30.06.2011

Instalația lui Karl Orton – Those Wild Days Were Dogs – este o reprezentare în joacă a unei nostalgii (i)realiste, o călătorie fantomatică pe un drum al memoriei, prin texte apropriate, imagini și obiectul ready-to-go, acuratețea unei gândiri și reamintiri estetice neputând să fie întru totul exactă, putând să opereze într-un sistem vechi de semne epuizate care nu pot sau refuză să funcționeze izolate de alte semne obosite și de un spectru cultural superficial, la modă, pe jumătate mulțumit. Lucrările lui Orton se subscriu amatorismului delicat, o pereche de pantofi albi își fac apariția în instalație, semnalând nimic altceva decât o noutate accidentală reflectivă, astfel scenografia înălțând abordarea disfuncțională a practicii lui Orton, sau bine purtată și practicată.
Karl Orton a lucrat pentru designerul Martin Margiela din Paris, înainte de a se muta în Frankfurt/Main pentru a studia alături de Michael Krebber la Stadelschule;Orton a avut mai multe expoziții solo sau de grup la Peleș Empire în Londra și Los Angeles și este reprezentat de Galeria Eva Winkeler din Cologne. Artistul a participat în expoziții de grup sau personale la galeria Hermes und der Pfau din Stuttgart, incluzând un show palindrom curatoriat de Tom Holert și Michael Dreyer, a primit Premiul Hessische Kulturstiftung în 2011, trăiește și lucrează în Rotterdam și Londra. Karl Orton s-a născut în 1974 în Burton upon Trent.
www.pelesempire.com,pelesempire@gmail.com
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Belényi Szabolcs – Portraits

Galeria Bázis, etaj I
27.05.2011 – 27.06.2011
www.bazis.ro, bazis@bazis.ro
------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Aline Cautis – Cu, pentru și în dispută cu

Galeria Sabot, etaj II
27.05.2011 – 30.06.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 h
info@galeria-sabot.ro, www.galeria-sabot.ro, 0723 224 105
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Salonul de mai – Ioana Bătrânu, Corneliu Brudașcu, Rudolf Bone, Mircea Cantor, Adrian Ghenie, Ion Grigorescu, Victor Man și Anna Bella Papp, Ciprian Mureșan și Cristian Opriș, Miklos Onucsan, Cristi Pogăcean, Eugenia Pop, Șerban Savu, Gabriela Vanga

Galeria Plan B, etaj III
27.05.2011 – 16.07.2011
www.plan-b.ro, contact@plan-b.ro
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Atelier de dans contemporan cu Attila Bordás – începători și avansați

Sala Studio, etaj I
17 – 22.06.2011

Nivel începători: Vineri, 17 iunie, 18.00-21.00 h
Sâmbătă, 18 iunie, 15.00-18.00 h
Duminică, 19 iunie, 15.00-18.00 h
Marti, 21 iunie, 18.00-21.00 h
Nivel avansaţi: Sâmbătâ, 18 iunie, 11.00-14.00 h
Duminică, 19 iunie, 11.00-14.00 h
Luni, 20 iunie, 15.30-18.30 h
Miercuri, 22 iunie, 18.00-21.00 h
Attila Bordás a studiat la secția de Dans la Liceul de Artă din Sfântu Gheorghe. Și-a îmbogățit cunoștințele ca și actor, regizor, coreograf și cunoștințele de predare timp de mai mulți ani ca membru al Trupei de Teatru Osono. A terminat la secția de coreografie la Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică “I.L.Caragiale”, și în prezent este masterand la regie la Universitatea de Arte din Târgu Mureș.
Este regizor, coreograf și interpret freelance. Crede în interdisciplinaritatea artelor performative, și este creator al spectacolelor de dans și de teatru fizic. Predă de mai mulți ani la ateliere de dans și teatru, în România și în Ungaria. A improvizat pe scena Operei Naționale din București, a fost interpret-coregraf la Ateneul Român, a realizat coreografia piesei Visul unei nopți de vară de William Shakespeare la Teatrul Metropolis din București. A regizat un spectacol cu text absurd bazat pe operele lui Slawomir Mrozek la Teatrul Underground din Târgu Mureș. A lucrat ca dansator și coreograf la Ansamblul de Dansuri Trei Scaune. A lucrat împreună cu coreografi ca Ferenc Novák, László Ivácson, Árpád Könczei, Sergiu Anghel, Adrien Hód, Arcadie Rusu și a dansat în filmul întitulat Transilvania de Tony Gatlif.
Foamea vie și mereu schimbătoare pentru artă încearcă să-și potolească cu provocări necunoscute, căutând calitatea, ne-comercialul, adevărul artistic și originalitatea, toate astea acolo unde se poate, cum se poate și cu cine se poate…
Costuri: 80 RON (50 RON pentru studenţi). Pentru cei care doresc să participe la amândouă grupe tariful este de 120 RON (80 RON pentru studenţi).
Înscrieri/contact: prin email: noemi@bv-projects.org sau la nr. de telefon 0744 866 006.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------
Imaginarium Senior & Junior - ateliere de improvizaţie teatrală

Sala Studio, etaj I
Luni, 16.00 - 18.30 h (Juniori) & 19.00 - 21.30 h (Seniori)

Centrul ARTHOC vă invită să evadaţi din rutină pentru a plonja liber în imaginar şi pentru a vă transforma propria viaţă într-un spectacol de noi trăiri, ritmuri, situaţii, gânduri, faţete ale personalităţii voastre şi ale relaţiilor cu cei din jur.
Atelierele Imaginarium sunt formate din patru întâlniri, cu o durată de 2 ore și 30 de minute fiecare. La cererea unui grup de participanți, zilele și orele de desfășurare ale atelierului se pot modifica, cu acordul prealabil al tuturor. Costul pentru Imaginarium Junior este de 50 lei iar pentru Imaginarium Senior este de 60 de lei. Înscrierile se fac permanent.Atelierele încep în momentul în care se formează o grupă completă. Vă aşteptăm cu drag în IMAGINARIUM !
Pentru informaţii suplimentare şi înscrieri vă rugăm să ne scrieţi la office@arthoc.ro sausă ne vizitaţi pe www.arthoc.ro
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Capoeira Angola, Asociația Arta Capoiera (Bogdan Rakolcza)

Sala Studio, etaj I
marţi 17.00 h , joi 19.00 h, vineri 18.00 h, cerc capoiera: duminică, 16.30 h (în caz de ploaie)

Capoeira Angola, venind din Brazilia cu rădăcini africane e luptă şi joc, un dialog al corpurilor. Te învaţă cum să transformi conflictul în joacă, cum să improvizezi şi să te exprimi ca individ în muzică, în cântare şi în mişcare, atât în cercul „fermecat” de capoeira cât şi în prelungirea lui firească: în viaţa de zi cu zi.
Responsabilii pentru cursuri sunt Bogdan Rakolcza şi Adi Cimpoeşu. Începătorii pot să se alăture oricând antrenamentelor. Singurul lucru de care e nevoie sunt o pereche de adidaşi uşori, şi haine lejere.
Bogdan Rakolcza, 0757 559274, bogdan@caravain.de, capoeiraAngolaRomania.wordpress.com
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Your brain on drums (atelier deschis de percuţie şi ritm)

Sala Studio, etaj I
miercuri 19.30 – 22.00 h

Nu este om să nu fie şi muzician. Din toate vremurile e valabil: cine vrea să cânte, cântă - fiecare, în felul lui.
Sunt bineveniţi: cei care nu au bătut niciodată la o tobă, dar îşi doresc să înveţe, cei care doresc să înveţe să comunice şi să se exprime prin ritm, profesionişti căutând libertatea de exprimare, căutători şi căutătoare - oameni dispuşi la joacă. Cei interesaţi se pot alătura cursului orişicând. Nu se percep taxe fixe. Contribuţia e liberă.
Asociaţia Arta Capoeira, Adi Cimpoeşu – 0751 835 599, Bogdan Rakolcza – 0757 559 274 bogdan@caravain.de, http://www.facebook.com/home.php?sk=group_161979820486805


Anunţat de Corina, in 15.06.2011 07:05:00

Evenimente 13-19 iunie

15 iun 2011 10:00
20 iun 2011 00:00

Atelier de dans contemporan cu Attila Bordás – începători și avansați

Sala Studio, etaj I
17 – 22.06.2011

Nivel începători: Vineri, 17 iunie, 18.00-21.00 h
Sâmbătă, 18 iunie, 15.00-18.00 h
Duminică, 19 iunie, 15.00-18.00 h
Marti, 21 iunie, 18.00-21.00 h
Nivel avansaţi: Sâmbătâ, 18 iunie, 11.00-14.00 h
Duminică, 19 iunie, 11.00-14.00 h
Luni, 20 iunie, 15.30-18.30 h
Miercuri, 22 iunie, 18.00-21.00 h
Attila Bordás a studiat la secția de Dans la Liceul de Artă din Sfântu Gheorghe. Și-a îmbogățit cunoștințele ca și actor, regizor, coreograf și cunoștințele de predare timp de mai mulți ani ca membru al Trupei de Teatru Osono. A terminat la secția de coreografie la Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică “I.L.Caragiale”, și în prezent este masterand la regie la Universitatea de Arte din Târgu Mureș.
Este regizor, coreograf și interpret freelance. Crede în interdisciplinaritatea artelor performative, și este creator al spectacolelor de dans și de teatru fizic. Predă de mai mulți ani la ateliere de dans și teatru, în România și în Ungaria. A improvizat pe scena Operei Naționale din București, a fost interpret-coregraf la Ateneul Român, a realizat coreografia piesei Visul unei nopți de vară de William Shakespeare la Teatrul Metropolis din București. A regizat un spectacol cu text absurd bazat pe operele lui Slawomir Mrozek la Teatrul Underground din Târgu Mureș. A lucrat ca dansator și coreograf la Ansamblul de Dansuri Trei Scaune. A lucrat împreună cu coreografi ca Ferenc Novák, László Ivácson, Árpád Könczei, Sergiu Anghel, Adrien Hód, Arcadie Rusu și a dansat în filmul întitulat Transilvania de Tony Gatlif.
Foamea vie și mereu schimbătoare pentru artă încearcă să-și potolească cu provocări necunoscute, căutând calitatea, ne-comercialul, adevărul artistic și originalitatea, toate astea acolo unde se poate, cum se poate și cu cine se poate…
Costuri: 80 RON (50 RON pentru studenţi). Pentru cei care doresc să participe la amândouă grupe tariful este de 120 RON (80 RON pentru studenţi).
Înscrieri/contact: prin email: noemi@bv-projects.org sau la nr. de telefon 0744 866 006.
-------------------------------------------------------
Alexandra Bodea – Imagini de Protecție (instalație)

Galeria Laika, etaj IV
17.06 – 15.07.2011, marți – vineri 16.00 – 20.00 h
Vernisaj: 17.06.2011, 19.00 h
info@laika.ro,www.laika.ro, 0723 596 628 / 0722 551 981
-------------------------------------------------------------
Péter Szabó / Teri Szűcs / András Surányi Z. - Haggadah din Deltă

ClujEst – punct de cercetare vizuală, etaj II
10 – 30 iunie, joi – sâmbătă 14.00 – 20.00 h

Memoria familială îşi poartă adesea traumele mai multor generaţii: urmele istoriei care întrerup continuitate memoriei colective. Tăcerea înghite întâmplări greu de relatate; însă trauma, persecuţia poate lua şi înfăţişarea unei poveşti, unui mit familial sau unei anecdote, ca să o putem transmite, împărtăşi mai uşor.
Regiunea pe care, alături de personajele principale al acestei cărţi şi expoziţii, încercăm acum să-o reamintim – Bărăganul este locul coloniilor penitenciare – a fost un adevărat patchwork cultural şi social, unde grupurile persecutate din motive etnice, politice şi economice au fost constrânse să se întâlnească şi să convieţuiască. Duşmani istorici au devenit in satele de cocioabe vecini de stradă.
Haggadah din Deltă este o întreprindere unică: poveste Gulag, ficţiune, literatură factuală, carte ilustrată, scriere artistică. Desenele lui Szabó Péter „sparg” şi elimină categoriileadult vs. copil, realitate vs. ficţiune, fotografie vs. desen. Forma devine interesantă datorită faptului că ţesăturile textuale, urzite de Szűcs Teri, se întrepătrund, polifonia lor înclină textul, într-un mod de-a dreptul fascinant, spre dramatic.
www.koinonia.ro, www.csaksemmi.blogspot.com
--------------------------------------------------------
Karl Orton - Those Wild Days Were Dogs

Peles Empire, etaj I
27.05.2011 – 30.06.2011

Instalația lui Karl Orton – Those Wild Days Were Dogs – este o reprezentare în joacă a unei nostalgii (i)realiste, o călătorie fantomatică pe un drum al memoriei, prin texte apropriate, imagini și obiectul ready-to-go, acuratețea unei gândiri și reamintiri estetice neputând să fie întru totul exactă, putând să opereze într-un sistem vechi de semne epuizate care nu pot sau refuză să funcționeze izolate de alte semne obosite și de un spectru cultural superficial, la modă, pe jumătate mulțumit. Lucrările lui Orton se subscriu amatorismului delicat, o pereche de pantofi albi își fac apariția în instalație, semnalând nimic altceva decât o noutate accidentală reflectivă, astfel scenografia înălțând abordarea disfuncțională a practicii lui Orton, sau bine purtată și practicată.
Karl Orton a lucrat pentru designerul Martin Margiela din Paris, înainte de a se muta în Frankfurt/Main pentru a studia alături de Michael Krebber la Stadelschule;Orton a avut mai multe expoziții solo sau de grup la Peleș Empire în Londra și Los Angeles și este reprezentat de Galeria Eva Winkeler din Cologne. Artistul a participat în expoziții de grup sau personale la galeria Hermes und der Pfau din Stuttgart, incluzând un show palindrom curatoriat de Tom Holert și Michael Dreyer, a primit Premiul Hessische Kulturstiftung în 2011, trăiește și lucrează în Rotterdam și Londra. Karl Orton s-a născut în 1974 în Burton upon Trent.
www.pelesempire.com,pelesempire@gmail.com
------------------------------------------------------
Belényi Szabolcs – Portraits

Galeria Bázis, etaj I
27.05.2011 – 27.06.2011

www.bazis.ro, bazis@bazis.ro
-----------------------------------------------------------------
Aline Cautis – Cu, pentru și în dispută cu

Galeria Sabot, etaj II
27.05.2011 – 30.06.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 h

info@galeria-sabot.ro, www.galeria-sabot.ro, 0723 224 105

Salonul de mai – Ioana Bătrânu, Corneliu Brudașcu, Rudolf Bone, Mircea Cantor, Adrian Ghenie, Ion Grigorescu, Victor Man și Anna Bella Papp, Ciprian Mureșan și Cristian Opriș, Miklos Onucsan, Cristi Pogăcean, Eugenia Pop, Șerban Savu, Gabriela Vanga
----------------------------------------------------------
Galeria Plan B, etaj III
27.05.2011 – 16.07.2011

www.plan-b.ro, contact@plan-b.ro
---------------------------------------------------------
Imaginarium Senior & Junior - ateliere de improvizaţie teatrală

Sala Studio, etaj I
Luni, 16.00 - 18.30 h (Juniori) & 19.00 - 21.30 h (Seniori)

Centrul ARTHOC vă invită să evadaţi din rutină pentru a plonja liber în imaginar şi pentru a vă transforma propria viaţă într-un spectacol de noi trăiri, ritmuri, situaţii, gânduri, faţete ale personalităţii voastre şi ale relaţiilor cu cei din jur.
Atelierele Imaginarium sunt formate din patru întâlniri, cu o durată de 2 ore și 30 de minute fiecare. La cererea unui grup de participanți, zilele și orele de desfășurare ale atelierului se pot modifica, cu acordul prealabil al tuturor. Costul pentru Imaginarium Junior este de 50 lei iar pentru Imaginarium Senior este de 60 de lei. Înscrierile se fac permanent.Atelierele încep în momentul în care se formează o grupă completă. Vă aşteptăm cu drag în IMAGINARIUM !
Pentru informaţii suplimentare şi înscrieri vă rugăm să ne scrieţi la office@arthoc.ro sausă ne vizitaţi pe www.arthoc.ro
------------------------------------------------------
Capoeira Angola, Asociația Arta Capoiera (Bogdan Rakolcza)

Sala Studio, etaj I
marţi 17.00 h , joi 19.00 h, vineri 18.00 h, cerc capoiera: duminică, 16.30 h (în caz de ploaie)

Capoeira Angola, venind din Brazilia cu rădăcini africane e luptă şi joc, un dialog al corpurilor. Te învaţă cum să transformi conflictul în joacă, cum să improvizezi şi să te exprimi ca individ în muzică, în cântare şi în mişcare, atât în cercul „fermecat” de capoeira cât şi în prelungirea lui firească: în viaţa de zi cu zi.
Responsabilii pentru cursuri sunt Bogdan Rakolcza şi Adi Cimpoeşu. Începătorii pot să se alăture oricând antrenamentelor. Singurul lucru de care e nevoie sunt o pereche de adidaşi uşori, şi haine lejere.
Bogdan Rakolcza, 0757 559274, bogdan@caravain.de, capoeiraAngolaRomania.wordpress.com
--------------------------------------------------------
Your brain on drums (atelier deschis de percuţie şi ritm)

Sala Studio, etaj I
miercuri 19.30 – 22.00 h

Nu este om să nu fie şi muzician. Din toate vremurile e valabil: cine vrea să cânte, cântă - fiecare, în felul lui.
Sunt bineveniţi: cei care nu au bătut niciodată la o tobă, dar îşi doresc să înveţe, cei care doresc să înveţe să comunice şi să se exprime prin ritm, profesionişti căutând libertatea de exprimare, căutători şi căutătoare - oameni dispuşi la joacă. Cei interesaţi se pot alătura cursului orişicând. Nu se percep taxe fixe. Contribuţia e liberă.
Asociaţia Arta Capoeira, Adi Cimpoeşu – 0751 835 599, Bogdan Rakolcza – 0757 559 274 bogdan@caravain.de, http://www.facebook.com/home.php?sk=group_161979820486805


Anunţat de Corina, in 10.06.2011 07:02:22

Noaptea Albă a Galeriilor:10 iunie

10 iun 2011 19:00
11 iun 2011 04:00

Cincizeci și cinci de locații în București și douăsprezece galerii și spații alternative din Cluj participă vineri, 10 iunie, la cea de-a cincea ediție a Nopții Albe a Galeriilor.

Diversitatea evenimentelor și a locatiilor cuprinse în programul NAG a devenit deja un lucru obișnuit pentru public. Expoziții, performance-uri, audiții, concerte, expoziții de street-art prezentate în galerii deja consacrate, în galerii nou înființate, spații alternative sau instituții transformate pentru o noapte într-o galerie de artă, toate acestea formează un program efervescent și dinamic care promovează arta contemporană și tinerii artiști români.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Péter Szabó / Teri Szűcs / András Surányi Z. - Haggadah din Deltă

ClujEst – punct de cercetare vizuală, etaj II
10 – 30 iunie, joi – sâmbătă 14.00 – 20.00 h
Vernisaj: vineri, 10 iunie, 19.00 h

Memoria familială îşi poartă adesea traumele mai multor generaţii: urmele istoriei care întrerup continuitate memoriei colective. Tăcerea înghite întâmplări greu de relatate; însă trauma, persecuţia poate lua şi înfăţişarea unei poveşti, unui mit familial sau unei anecdote, ca să o putem transmite, împărtăşi mai uşor.
Regiunea pe care, alături de personajele principale al acestei cărţi şi expoziţii, încercăm acum să-o reamintim – Bărăganul este locul coloniilor penitenciare – a fost un adevărat patchwork cultural şi social, unde grupurile persecutate din motive etnice, politice şi economice au fost constrânse să se întâlnească şi să convieţuiască. Duşmani istorici au devenit in satele de cocioabe vecini de stradă.
Haggadah din Deltă este o întreprindere unică: poveste Gulag, ficţiune, literatură factuală, carte ilustrată, scriere artistică. Desenele lui Szabó Péter „sparg” şi elimină categoriileadult vs. copil, realitate vs. ficţiune, fotografie vs. desen. Forma devine interesantă datorită faptului că ţesăturile textuale, urzite de Szűcs Teri, se întrepătrund, polifonia lor înclină textul, într-un mod de-a dreptul fascinant, spre dramatic.
www.koinonia.ro, www.csaksemmi.blogspot.com
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Adelina Câmpean, Irina Dumitrașcu, Alexandra Marcu – Confuzie (expoziție de fotografie)

Studio Bavarde, etaj IV
Vernisaj: vineri, 10 iunie, 20.00 – 11.00 h

Confuzie este un proiect de grup care analizează stările și emoțiile prin care trecem; de la micile indecizii din viața de zi cu zi, pînă la problemele de personalitate, de identificare a sinelului. Proiectul încearcă să analizeze toate aceste ipostaze.
www.bavardestudio.ro
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Karl Orton - Those Wild Days Were Dogs

Peles Empire, etaj I
27.05.2011 – 30.06.2011

Instalația lui Karl Orton – Those Wild Days Were Dogs – este o reprezentare în joacă a unei nostalgii (i)realiste, o călătorie fantomatică pe un drum al memoriei, prin texte apropriate, imagini și obiectul ready-to-go, acuratețea unei gândiri și reamintiri estetice neputând să fie întru totul exactă, putând să opereze într-un sistem vechi de semne epuizate care nu pot sau refuză să funcționeze izolate de alte semne obosite și de un spectru cultural superficial, la modă, pe jumătate mulțumit. Lucrările lui Orton se subscriu amatorismului delicat, o pereche de pantofi albi își fac apariția în instalație, semnalând nimic altceva decât o noutate accidentală reflectivă, astfel scenografia înălțând abordarea disfuncțională a practicii lui Orton, sau bine purtată și practicată.
Karl Orton a lucrat pentru designerul Martin Margiela din Paris, înainte de a se muta în Frankfurt/Main pentru a studia alături de Michael Krebber la Stadelschule;Orton a avut mai multe expoziții solo sau de grup la Peleș Empire în Londra și Los Angeles și este reprezentat de Galeria Eva Winkeler din Cologne. Artistul a participat în expoziții de grup sau personale la galeria Hermes und der Pfau din Stuttgart, incluzând un show palindrom curatoriat de Tom Holert și Michael Dreyer, a primit Premiul Hessische Kulturstiftung în 2011, trăiește și lucrează în Rotterdam și Londra. Karl Orton s-a născut în 1974 în Burton upon Trent.
www.pelesempire.com,pelesempire@gmail.com
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Belényi Szabolcs – Portraits

Galeria Bázis, etaj I
27.05.2011 – 27.06.2011
www.bazis.ro, bazis@bazis.ro
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Aline Cautis – Cu, pentru și în dispută cu

Galeria Sabot, etaj II
27.05.2011 – 30.06.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 h
info@galeria-sabot.ro, www.galeria-sabot.ro, 0723 224 105
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Salonul de mai – Ioana Bătrânu, Corneliu Brudașcu, Rudolf Bone, Mircea Cantor, Adrian Ghenie, Ion Grigorescu, Victor Man și Anna Bella Papp, Ciprian Mureșan și Cristian Opriș, Miklos Onucsan, Cristi Pogăcean, Eugenia Pop, Șerban Savu, Gabriela Vanga

Galeria Plan B, etaj III
27.05.2011 – 16.07.2011
www.plan-b.ro, contact@plan-b.ro
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Mircea Gherghinescu - Piramida Fanfaronului

Galeria Laika, etaj IV
27.05.2011 – 12.06.2011

Mircea Gherghinescu, în vârstă de 77 de ani, este cunoscut pentru aportul său adus școlii de cinematografie românească atât ca director de imagine în televiziune cât și ca profesor doctor universitar.
Printre proiectele sale se numără și Piramida Fanfaronului, un film cu tentă documentară dar care se dovedește a fi o metaforă profundă a unei realități distorsionate, a unei societăți cu valori strivite de megalomania unui regim totalitar. Realizat în 1992 cu mijloace clasice, filmul are ca subiect vizual un edificiu ce înmagazinează memoria unei perioade din istoria noastră recentă: Casa Poporului. Nu suntem în fața unei noi controverse, nici în fața unui documentar analitic ci mai degrabă în fața unei ironii curajoase pe ritmuri stranii. O ironie subtilă, cu multă forță și verticalitate care ne amintește de vulnerabilitatea condiției umane în fața unui sistem social ce tinde să reducă individul prin strivire, atât la propriu cât și la figurat.
Bazat pe o cadență “exterior – interior”, cu o atenție riguroasă la detalii, filmul lui Mircea Gherghinescu dă o conotatie aproape hipnotică inflației de elemente decorative și conturează treptat monstruozitatea unei arhitectonici lipsite de suflet.
info@laika.ro,www.laika.ro, 0723 596 628 / 0722 551 981
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Bányavirág (Flori de mină), regia: Alexandra Felseghi

Sala Studio, etaj I
sâmbătă, 11 iunie 2011, 20.30 h (reprogramat din data de 10 iunie 2011)

Spectacol în limba maghiară, subtitrat în română. Spectacol din cadrul Teatru la TIFF.
Text: Székely Csaba
Regia: Alexandra Felseghi
Distribuţia:
Iván - Orbán Levente
Ilonka - Szász Reka
Mihály - Bodor Balázs
Irma - Olga Kelenhegyi
Illés - Kovács Károly
Definită prin bilingvism (echipa este formată atât din români, cât şi maghiari), Compania de teatru Dupblat mizează tocmai pe această nişă neexploatată în teatrul autohton. Proiectul încearcă o colaborare între cele două naţionalităţi şi, implicit, între două şcoli de teatru total diferite. Teatru 2.0 este un proiect dedicat publicurilor tinere; el se întoarce la text, ca să plece de aici mai departe, alături de şi în beneficiul publicurilor sale posibile. Teatru 2.0 vrea să spună poveşti, dar poveştile să fie adevărate.
Bányavirág (Flori de mină) a fost realizat în cadrul proiectului european „Practică teatrală în regiunea centru şi nord-vest”, organizat de Asociaţia Centrul Multimedia TEATRU 74 din Târgu Mureş. Spectacolul a ocupat locul al doilea la festivalul organizat în cadrul aceluiaşi proiect, urmând să fie prezentat şi în cadrul Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu din acest an.
Povestea are loc într-un sat minier din Ardeal, care atrage atenţia televiziunii printr-o ciudăţenie specifică: un aflux de sinucideri, în aparenţă inexplicabile. Decupând un episod din viaţa câtorva dintre locuitorii satului, spectacolul realizează o analiză cutremurătoare a mecanismelor de funcţionare a micilor comunităţi rurale, distrugând din temelii orice posibilă imagine idilică despre viaţa liniştită de la ţară. Frustrarea unor vieţi ratate e transpusă scenic într-un limbaj de un comic nebun, cu personaje puternice şi o regie subtilă, perfect dozată.


Anunţat de Corina Bucea, in 31.05.2011 11:54:50

Ateliere si cursuri

Imaginarium Senior & Junior - ateliere de improvizaţie teatrală
-----------------------------------------------------------------------------------

Sala Studio, etaj I
Luni, 16.00 - 18.30 h (Juniori) & 19.00 - 21.30 h (Seniori)

Centrul ARTHOC vă invită să evadaţi din rutină pentru a plonja liber în imaginar şi pentru a vă transforma propria viaţă într-un spectacol de noi trăiri, ritmuri, situaţii, gânduri, faţete ale personalităţii voastre şi ale relaţiilor cu cei din jur.

Atelierele Imaginarium sunt formate din patru întâlniri, cu o durată de 2 ore și 30 de minute fiecare. La cererea unui grup de participanți, zilele și orele de desfășurare ale atelierului se pot modifica, cu acordul prealabil al tuturor. Costul pentru Imaginarium Junior este de 50 lei iar pentru Imaginarium Senior este de 60 de lei. Înscrierile se fac permanent.Atelierele încep în momentul în care se formează o grupă completă. Vă aşteptăm cu drag în IMAGINARIUM !

Pentru informaţii suplimentare şi înscrieri vă rugăm să ne scrieţi la office@arthoc.ro sau să ne vizitaţi pe www.arthoc.ro


Capoeira Angola, Asociația Arta Capoiera (Bogdan Rakolcza)
---------------------------------------------------------------------------------

Sala Studio, etaj I
marţi 17.00 h , joi 19.00 h, vineri 18.00 h, cerc capoiera: duminică, 16.30 h (în caz de ploaie)

Capoeira Angola, venind din Brazilia cu rădăcini africane e luptă şi joc, un dialog al corpurilor. Te învaţă cum să transformi conflictul în joacă, cum să improvizezi şi să te exprimi ca individ în muzică, în cântare şi în mişcare, atât în cercul „fermecat” de capoeira cât şi în prelungirea lui firească: în viaţa de zi cu zi.

Responsabilii pentru cursuri sunt Bogdan Rakolcza şi Adi Cimpoeşu. Începătorii pot să se alăture oricând antrenamentelor. Singurul lucru de care e nevoie sunt o pereche de adidaşi uşori, şi haine lejere.

Bogdan Rakolcza, 0757 559274, bogdan@caravain.de, http://capoeiraAngolaRomania.wordpress.com


Your brain on drums (atelier deschis de percuţie şi ritm)
----------------------------------------------------------------------------

Sala Studio, etaj I
miercuri 19.30 – 22.00 h

Nu este om să nu fie şi muzician. Din toate vremurile e valabil: cine vrea să cânte, cântă - fiecare, în felul lui.

Sunt bineveniţi: cei care nu au bătut niciodată la o tobă, dar îşi doresc să înveţe, cei care doresc să înveţe să comunice şi să se exprime prin ritm, profesionişti căutând libertatea de exprimare, căutători şi căutătoare - oameni dispuşi la joacă. Cei interesaţi se pot alătura cursului orişicând. Nu se percep taxe fixe. Contribuţia e liberă.

Asociaţia Arta Capoeira, Adi Cimpoeşu – 0751 835 599, Bogdan Rakolcza – 0757 559 274 bogdan@caravain.de, http://www.facebook.com/home.php?sk=group_161979820486805


Anunţat de Ana, in 31.05.2011 11:27:35

Conferința ”Cultura. Cluj 2020”

02 iun 2011 10:00

Cultura. Cluj 2020 (conferință) - Inițiativa Cluj 2020, Fundația AltArt, Grupul PONT

Sala Studio, etaj I
2.06.2011, 9.45 – 17.45 h

Conferința ”Cultura. Cluj 2020” invită societatea civilă, reprezentanți ai autorităților publice, ai unor instituții culturale, împreună cu experți din domeniile culturii, urbanismului, arhitecturii, sociologiei urbane și experți internaționali pentru a discuta despre aspectele principale ale pregătirii Clujului pentru obținerea titlului de Capitală Culturală Europeană în/după 2020.

Conferința este organizată de Inițiativa Cluj 2020, împreună cu Municipalitatea Clujeană și inițiativa A Soul for Europe. Cluj 2020 este un grup de profesioniști din Cluj care își oferă expertiza și contribuie la mobilizarea de resurse pentru integrarea culturii în procesele și proiectele de dezvoltare urbană. Conferința pune în discuție principiile unui program de Capitală Culturală Europeană, în relație cu temele: dezvoltării urbane, accesului la cultură și revitalizării spațiului public.

Program:
9.45 - Cuvânt de bun venit şi argument
Sorin Apostu – Primarul Municipiului Cluj-Napoca, Kelemen Hunor – Ministrul Culturii și Patrimoniului Național, Rariţa Zbranca – Iniţiativa Cluj 2020/Fundația AltArt

10.00 - 12.00 - Capitala Culturală Europeană şi dezvoltarea urbană
Moderator: Corina Bucea, manager cultural, Fabrica de Pensule
Invitați: Tamás Szalay– director cultural, Pécs 2010 Capitală Culturală Europeană, István Szakáts - președinte, Fundația AltArt/ membru al Inițiativei Cluj 2020/ membru al Asociației Cluj-Napoca 2020 CCE, Florin Moroşanu – director executiv al Asociației Cluj-Napoca 2020 CCE/ director Comunicare și PR, Primăria Cluj-Napoca, Vasile Puşcaş – profesor în relații internaționale, Universitatea Babeș-Bolyai/ membru al Asociației Cluj-Napoca 2020 CCE

12.30 - 14.30 - Accesul la cultură
Moderator: Kinga Kelemen, manager cultural, director Asociația GroundFloor Group
Invitați: Tudor Giurgiu – președinte, Festivalul Internațional de Film Transilvania, Valeria Marcolin – membră a Grupului Strategic “A Soul for Europe”/European House of Culture, Bruxelles, Norbert Petrovici – sociolog, Universitatea Babeș-Bolyai, Carmen Croitoru - consilier, Ministerul Culturii și Patrimoniului Național

15.30 - 17.30 Cultura și spațiul public urban
Invitați: Eugen Pănescu – arhitect, Planwerk Cluj, Răzvan Rotta – director Compexit Trading/ fondator Banca Transilvania/ membru al Asociației Cluj-Napoca 2020 CCE, Yuriy Vulkovsky – director Foundation for Urban Projects and Research Sofia/ membru al Grupului Strategic “A Soul for Europe”, Pier Luigi Sacco – profesor în economia culturii, IULM University Milan, Consultant, Attila Tordai S., curator Studio Protokoll Cluj

17.30 – 17.45 - Concluzii și perspective

Organizatori: Inițiativa Cluj 2020, Fundația AltArt, Grupul PONT

Parteneri: Inițiativa A Soul for Europe, Municipiul Cluj-Napoca, Asociația Cluj-Napoca 2020 Capitală Culturală Europeană
Cu sprijinul: Departamentului pentru Relații Interetnice, Robert Bosch Foundation – prin spijinul acordat Grupului Strategic A Soul for Europe

www.cluj2020.ro, initiativa@cluj2020.ro, 0723 263 072


FânFest 2014